PUBLICS CONCERNÉS
Danseur(se)s et artistes issu(e)s d’une pratique amateur et/ou pré-professionnelle, souhaitant élargir leurs compétences scéniques/artistiques et se former au milieu du spectacle vivant en tant que danseur(se)s interprètes polyvalent(e)s.
Notre équipe est à votre écoute si vous êtes porteur/porteuse d'un handicap. Nous ferons au mieux pour vous accompagner et créer des solutions d'adaptation à votre accueil lors de votre formation au Centre Chorégraphique Calabash. Personne chargée de cette prise en charge : Frédérique Seyve Responsable des études formation@cie-calabash.com
Pour vous aider :
https://www.sanitaire-social.com
https://www.lyon.fr/solidarite/handicaps
PRÉ-REQUIS
L’apprenant(e) doit être âgé(e) d’au moins 16 ans et être libéré(e) du cursus scolaire obligatoire.
Il/Elle doit avoir une pratique régulière en danse jazz, classique ou contemporaine et doit avoir un niveau technique en danse suffisant pour suivre des cours de niveau intermédiaire.
DURÉE DE LA FORMATION
Durée de la formation en heures : 700 heures
Dates de la formation saison 2024/2025 : du 30/09/2024 au au 13/06/2025
Semaine d'intégration : du 30 septembre au 4 octobre 2024
Horaires de la formation (à titre indicatif) : 9h/15h00 (23H / semaine)
Périodes d’interruption : vacances scolaires de la zone A
(Cours la première semaine - pas cours la deuxième // 15 jours à Noel)
Lieu de formation : Centre Chorégraphique Calabash, 57 chemin de la Mouche 69230 Saint Genis Laval
Taille du groupe : Entre 15 et 20 personnes
Formation sur deux ans minimum.
VACANCES
Toussaint : du 26/10/24 AU 3/11/2024 INCLUS
Noel : du 21/12/24 AU 5/01/2025 INCLUS
Hiver : du 1/03/25 AU 9/03/2025 INCLUS
Printemps : du 26/04/25 AU 4/05/2025 INCLUS
Jours fériés : 11/11/24 - 21/04/25 - 1/05/25 - 8/05/25 - 29/05/25
ADMISSIONS
L’entrée en formation à la scène se fait obligatoirement sur auditions.
Le groupe dans lequel l'apprenant(e) est admis(e) dépend du niveau technique et de la culture chorégraphique du/de la candidat(e), observés lors de l'audition et/ou lors des 1ères semaines de formation.
Pour qui ?
17 ans et + sans limite d'âge
Différents profils
Durée
2 ans minimum avec 700H / an
Admission
Audition en présentiel ou distanciel
Fiche ROME
L1201 Danse
Les petits + Calabash
- Suivi santé prévention avec professionnels
- Accompagnement bien être
- Ateliers divers dont parcours du danseur
- Projets publics empêchés
- Scènes
OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES
● Acquérir et maîtriser des techniques fondamentales de la danse
● Développer la conscience corporelle
● Développer le langage chorégraphique et des diverses qualités d’expressivité corporelle
● Structurer la conscience corporelle
● Rechercher et apprendre la composition chorégraphique
● Travailler sur l’auto-évaluation et la gestion du stress
Par la suite :
● Approfondir et maîtriser des techniques fondamentales de la danse
● Approfondir le langage chorégraphique et des diverses qualités d’expressivité corporelle
● Apprendre des pièces du répertoire
● Acquérir des compétences en improvisation et composition
● Expériences scéniques acquises : performances et pratique scénique ponctuelles selon l’évolution de l’apprenant(e)
● Constuire un projet artistique personnel
● Appréhender le mouvement dansé, des qualités d’intention et d’interprétation, en relation avec le temps, l’espace, l’énergie et la musique
CONTENU DE LA FORMATION
MOYENS ET METHODES PEDAGOGIQUES
2 studios de danse équipés de matériel audio
1 Salle de classe équipée audio et vidéo, bibliothèque et supports audio et vidéo, pour la théorie mais aussi pour les temps d'autonomie.
Dématérialisation des ressources pédagogiques, emplois du temps…
Fonds documentaire à disposition : livres, CD, DVD et ressources pédagogiques
Pour les cours théoriques, ils pourront être transmis sur supports papier, mail ou vidéo
Moyens matériels à disposition des élèves : poste inform.atique, WIFI, imprimante
Un espace de restauration est prévu sur place avec un frigo, un espace repas et des micro-ondes. Il est donc possible de manger sur place et ce toute au long de la formation.
Pour toutes questions liées au logement, le territoire lyonnais étant tendu, merci de contacter formation@cie-calabash.com
ÉVALUATIONS
Au démarrage de la formation, une évaluation des connaissances et du niveau technique des apprenant(e)s permet d’apprécier le positionnement initial et de valider le niveau technique. Cela permet de déceler d’éventuelles lacunes techniques ou de culture chorégraphique et de proposer aux apprenant(e)s des axes de travail dès le démarrage de la formation.
À l’issue de chaque période (décembre, mars et mai) :
- Évaluation continue des apprenant(e)s par les professeurs, retour sur l’assiduité durant la période ;
- Restitutions orales des évaluations continues et de fin de période avec l’apprenant(e)
- Mises en situation d’examen avec restitution des variations personnelles et/ou de groupe, évaluation et retour de l’équipe pédagogique présente. Auto évaluation des apprenant(e)s d’après enregistrements vidéos de leur prestation.
- Proposition d’axes de progrès.
La formation est certifiée par une attestation de fin de formation.
PERSPECTIVES INTERNES
La formation à la scène du danseur interprète groupe "engagement" permet :
- Intégrer par la suite le Jeune Ballet Calabash 1 ou 2
- Intégrer la formation préparation à l’EAT jazz et contemporain par la suite puis la formation au D.E
PERSPECTIVES EXTERNES
La formation à la scène du danseur interprète permet :
- Intégrer en tant que danseur(se) interprète :
- Diverses compagnies conventionnées ou indépendantes
- Des maisons de productions
- Des comédies musicales ou des cabarets
- De créer sa propre compagnie, en tant que chorégraphe ou directeur(trice) artistique
- Dans le cadre d’un double cursus (Diplôme d’État de Professeur de danse), elle permet également d’intégrer :
- Des conservatoires ou des écoles nationales en tant que pédagogues,
- Des structures culturelles ou associatives.
